Solothurn 2019 – SofortBildFotografieObjekte

SofortBildFotografieObjekte

„Artistic interest, but … not given to drawing, sculpture, or painting“

Die Ausstellung SofortBildFotografieObjekte zeigt Bildartefakte und fotografische Arbeiten, die aus medienspezifischen Erkundungen und experimentellen Transformationen der analogen Sofortbildfotografie resultieren und in ein rhizomatisches Geflecht künstlerisch-wissenschaftlicher Forschung eingebunden sind. Dennis Improdas künstlerisches Vorgehen ist dabei gleichermaßen von einem medien-archäologischen wie aleatorischen Moment geprägt. Mediale Übersetzungen, materielle Kombinationen und die Einbeziehung von Fund- oder Archivstücken bringen eigensinnige Bildräume und Bildkörper hervor, die sich u.a. durch Überlagerungen, Verschiebungen und Umkehrungen auszeichnen. Selbst in den Arbeiten, die sich anschaulich am weitesten von ihrem ursprünglichen Ausgangspunkt entfernt zu haben scheinen, bleiben somit spezifische Aspekte des sofortbildfotografischen Mediums thematisch.

04.06.2019 – 20.12.2019
phkultur an der Pädagogischen Hochschule FHNW Solothurn, Schweiz

Perugia 2018: Enigmatic Realism

Enigmatic Realism. LDX Gallery Artodrome  Selection of Contemporary Art Works of German and Austrian Artists. Sala Cannoniera of the Rocca Paolina, Perugia (Italy), 15.09.-01.10.2018.
Opening: 14.09.2018, 6:00 pm

Curated by Christine Stefanie Kunkler. A catalogue will be published to the exhibition.
Artists: Marc Abele, Katrin Alvarez, Marina Anton, Iris Band, Monika Bendner, Jürgen H. Block, Valeska von Brase, Jürgen H. Block, Jutta-Maria Clemens, Cordelia Doll, Marianne Emmenegger, Klaus Fliege, Christine Fötsch, Sylvia Galos, Helga Graf, Sylvia Grauer, Ulrike-Riggi Hinterleitner, Dennis Improda, Michael Jansen, Marion Jungeblut, Christine Kunkler, Gaby Kutz, Gunter Langer, Ernst Marow, Antje Schlaud, Antje Tesche-Mentzen, Riccardo Toccacielo, Rüdiger Wörster.

Perugia Map

Rocca Paolina / Porta Marzia

Ausstellungsansicht

Lumpen f2-10, Lumpen f2-07, Lumpen f2-05, 2018
Lambda Print, Fuji Crystal Archive DP II auf Alu-Dibond kaschiert, Acrylglas matt, 100 x 80 cm SofortBildFotografie – Blow-Up / Fuji
Film FP 100c
Auflage: 10+2

Ihme-Zentrum 2018: Temporäres Ihme-Kabinett

Temporäres Ihme-Kabinett. Regine Tebel-Bartels, Dennis Improda, Günter Stoklossa
Ausstellung in der Zukunftswerkstatt – Ihme-Zentrum, 19.05.-09.06.2018

Für die Zukunftswerkstatt im Ihme-Zentrum hat das Künstlerkollektiv ein temporäres Ihme-Kabinett als raumgreifende Installation entwickelt – eine Ausstellung, die gleichermaßen als Ort zum kooperativen Arbeiten in und zwischen Kunst konzipiert ist. Das Kabinett umfasst neben einem unvollendeten Archiv visueller Fragmente und Fundstücke aus dem Ihme-Zentrum, verschiedene raumbezogene Arbeiten und Objekte mit bildnerischen Analogien zu architektonischen Details und provoziert damit eine Verschiebung der Perspektiven und versucht, konventionelle Arbeitsmuster zu überwinden.

Neben Projektarbeitszeiten von Arbeitsgruppen sind öffentliche Kabinett-Zeiten vorgesehen und weitere Aktionen geplant. Die Termine sind vor Ort zu erfahren.

Öffentliche Kabinett-Zeiten
Mi, 23.05., 30.05., 06.06.
Sa, 26.05., 02.06., 09.06.
jeweils 16-18 Uhr

Eröffnung am 19.05.2018 um 16 Uhr

Zukunftswerkstatt
Ihmeplatz 7E
30449 Hannover

Flyer_Ihme-Kabinett 2018_Regine Tebel-Bartels
Flyer_Ihme-Kabinett 2018_Dennis Improda
Flyer_Ihme-Kabinett 2018_Günter Stoklossa

Kunstsalon 2018: Plastische Korrespondenzen – Fotografie und Skulptur

Sofortbildfotografien aus der Serie „Lumpen“ (2018)

Durch das fotografische Spiel mit der Unschärfe, mit Nähe und Distanz, erscheinen die alten farbgetränkten Stoffreste aus einer Druckgrafik-Werkstatt in den für die Ausstellung entwickelten Blow-Ups als sich verwandelnde plastische Gebilde, die mit ihren Faltenwürfen an altmeisterliche Malerei erinnern und Figurationen in wechselnden Bildräumen hervorbringen.

Der Kunstsalon Hannover lädt herzlich zur Ausstellung von Dennis Improda (SofortBildFotografie) und
Jochen Roux (Skulptur) ein. Während der Dauer der Ausstellung ist jeweils einer
der Künstler anwesend.

Wann: 14./15. und 21./22. April 2018
Öffnungszeiten: 11-18 Uhr
Wo: Alter Schlachthof,
Röpkestraße 12, 30173 Hannover

Ausstellungsflyer

Berlin 2017: Klein, aber oho!

Zur Thematik des Kleinformatigen zeigt die LDX Artodrome Gallery Berlin in der Ausstellung „Klein, aber oho!“ vom 27.05.-20.06.2017 unter anderem eine Auswahl meiner sofortbildfotografischen Arbeiten aus den Jahren 2006 bis 2017.

Klein, aber oho!
27. Mai bis 20. Juni 2017
Vernissage am 27. Mai ab 19 Uhr

LDX Artodrome Gallery
Linienstraße 111
10115 Berlin

https://artodrome.de/

Hannover 2015: Röhrender Hirsch

Modellbauträume: Über den Wipfeln, röhrend – der Hirsch, 2015
Verbundglasfenster (photochemisch sensibilisiert und entwickelt), Mehrfachbelichtung in Dunkelkammer,
83,5 cm x 63,5 cm

Der Hirsch als archaisches Symbol ist seit der Frühzeit nicht nur Jagd- sondern auch Kultobjekt, Sonnenwesen, Lichtgestalt und Seelenbegleiter des Menschen. Als „König des Waldes“ ist er mit seiner majestätischen Haltung ein stolzer Ausdruck von Freiheit. Sein inbrünstiger Ruf, der über die Wipfel hallt, lässt ihn jedoch auch als leidvolles, getriebenes Wesen erscheinen. Seine mythologische Kraft mag unterschwellig vielleicht auch in den zunehmend trivialisierten Darstellungen fortwirken, doch die einst so vitale Verbindung zwischen Mensch und Hirsch scheint in medial vermittelten Stereotypen erstarrt. Seine vielfältigen Attribute sind uns kaum noch geläufig; so findet er – ursprünglichen Bedeutungen entleert – noch als Sinnbild einer heilen, idyllischen Welt und in Kunststoff gegossen seinen Rückzugsort in den Miniaturen einer idealisierten Modellbauwelt; ein aus einzelnen Tannenimitationen gesteckter Wald vermag ihm dort als kulturelles Reservat eine letzte, spießbürgerliche Heimstatt zu bieten. Die Modellbaufigur „Hirsch röhrend“ (Art.-Nr. 47701) und das Modellbau-Set „30 Tannen“ (Art.-Nr. 181440) wurden als mediale Stereotypisierungen zur Grundlage des photographischen Diptychons. Die lichtempfindliche Schicht innerhalb der Verbundglasfenster unterliegt dabei unkalkulierbaren Verwandlungen, die Motive lösen sich mitunter wieder auf, verflüchtigten oder verflüssigen sich stellenweise und bilden neue Figurationen aus. Die Zwischenraumphotographie macht eine mechanische Belüftung notwendig, die im metaphorischen Sinne einer künstlichen Beatmung des röhrenden Hirschen gleichkommt und seine gegenwärtige Situation im Bild akustisch wie folgt zum Ausdruck bringt: „Der röhrende Hirsch pfeift auf dem letzten Loch!“


Am 18.10.2015 in der Ausstellung „Röhrender Hirsch“
Produzentengalerie Rammlmair
Hindenburgstraße 7a
3ß175 Hannover

Über den Wipfeln, röhrend – der Hirsch_2015Rahmen2

genehmigungsfrei // 2015

Studienzentrum für Künstlerpublikationen, Bremen
„Im Inneren der Stadt – Künstlerpublikationen als Kunst im öffentlichen Raum“

genehmigungsfrei_Bauzaungalerie Bremenimproda/unkhoff: genehmigungsfrei (2015) – International Open Air Gallery Bremen 2015

Das kooperative Ausstellungsprojekt Im Inneren der Stadt von GAK Gesellschaft für Aktuelle Kunst, Künstlerhaus Bremen und Zentrum für Künstlerpublikationen „nimmt die veränderten Konstellationen in und um den öffentlichen Raum auf und spürt der Frage nach, wie beides heute wahrgenommen wird, welche Mechanismen darin wirken und welche Strategien die Kunst im Umgang findet.“ Das Zentrum für Künstlerpublikationen präsentiert Künstlerpublikationen als Kunst im öffentlichen Raum verteilt über den gesamten Stadtraum Bremen. Mit den eher unterschwellig wahrnehmbaren Ansätzen wird der öffentliche Raum so selbst zum Ausstellungsraum.

Ausstellungsflyer

Stadtplan_Aussenprojekte

International Open Air Gallery

weitere Infos zum Ausstellungsprojekt:

Weserburg – Studienzentrum für Künstlerpublikationen

Studienzentrum für Künstlerpublikationen bei facebook

Vortrag von Hannes Kater, Berlin: Der Pfeil als Zeichen und Phänomen im öffentlichen Raum

impunk.net

genehmigungsfrei // 2015 in Bremen
Johanna Unkhoff und Dennis Improda sind als Künstlerduo improda/unkhoff mit ihrer Arbeit genehmigungsfrei (2015) in der Ausstellung Im Inneren der Stadt vom 19. Juli – 11. Oktober 2015 in Bremen unter folgenden Rubriken vertreten:

„Bauzaun-Gallerie / International Open Air Gallery“ (Bahnhofsplatz)

„Text als Kunst“ (Galerie im Tunnel der Weserburg)

„Citylight Plakate“ (Kunst an der Straße, 300 Standorte)

„Moskitos“ (Schaltkästen)

„Sticker“ (Satellitenstationen)

Bremen 2015: Im Inneren der Stadt

Im Inneren der Stadt
19. Juli bis 11. Oktober 2015
Eröffnung am 18. Juli 2015
16 Uhr im Künstlerhaus Bremen
17.30 Uhr Führung zu Außenraumprojekten
18 bis 22 Uhr Sommerfest im Karton

Im Inneren der Stadt ist ein gemeinsames Ausstellungsprojekt zu Fragen von Öffentlichkeit und öffentlichem Raum; organisiert und kuratiert von

GAK – Gesellschaft für Aktuelle Kunst

Zentrum für Künstlerpublikationen (Weserburg)

Künstlerhaus Bremen

Neben der Präsentation in den Ausstellungsräumen sind die Werke und künstlerischen Interventionen von Ende Juli bis Mitte Oktober – in Form von Postern und Installationen – an zahlreichen Orten im öffentlichen Raum in Bremen selbst zu finden.

Standorte und Beiträge auf
Bremen online

Göttingen 2015: DOUBLE GLAZED

DOUBLE GLAZED – Photographische Objekte in der Reihe Kunstsequenzen Fotografie, Künstlerhaus Göttingen im Lichtenberghaus, 19/03-19/04/2015. Einführung zur Vernissage am 19/03/2015 von Johanna Unkhoff.

Göttinger Tageblatt vom 24. März 2015
DOUBLE GLAZED in der Ausstellungsreihe Kunstsequenzen im Lichtenberghaus

Zur Ausstellungssequenz ist ein Katalog erschienen:

Kunstsequenzen 2015 – Fotografie
Dennis Improda – Magdalena Abele – Johannes Kersting – Gisoo Kim. Katalog, 39 Seiten, herausgegeben vom Künstlerhaus Göttingen. Projektförderung durch die Stadt Göttingen, den Landschaftsverband Südniedersachen e.V., die Sparkasse Göttingen, die Städtische Wohnungsbau GmbH Göttingen, die Calenberg-Grubenhagensche Landschaft, die Göttinger Kulturstiftung.

Kunstsequenzen Fotografie 2015 – Auszug Katalogteil Dennis Improda